人总是叹息，失去后才懂得珍惜、分开了才知爱得多深。但有没有另一种可能，是直至分离的时刻，才知道自己爱得多淡？我相信谈恋爱时会交出一部分的自己，一部分的心、一部分的灵魂，然后再也要不回来。不过我也相信，恋爱过程中所获得的回忆，都是为了拿来填补这个失去的缺口，所以一交一得之下，自己还是能够保有完整的模样。
很多人说，失恋是在过往的幸福前加上负号，以前有多幸福，现在就有多伤心。是真的，然而，不管再怎么伤心，过去的幸福仍然确实存在，不会因为现在流下泪水，就抹去以前笑得那么开心的回忆。
大部分的人都会在难过时忘记曾经拥有多少快乐，忘记那些快乐并不会就这样消失不见，过往的幸福终将带来安慰，终将会抚平心上失恋的皱纹。
期许我们都可以拾回面对爱情的勇气，下一次再有人对自己说：“我喜欢你”时，能够没有猜忌没有不安地对他真心笑一笑。
真好，有你的明天，一定是个晴朗好天气。
或许爱情真的是种缘分吧，想让它提早降临在自己身上却不容易，时间就像是月老的红线，确定有绑紧后才开始流走。而地点就像是月老的拐杖，只要轻轻一点爱情就降临了。即使再好的一段感情，也会有破碎的一天，大家也会怕离开彼此，总是很小心的守护着。
但是当你一个人空虚时就会想到另一个“他”，开始懐疑自己的爱情是否转移了另一个人。不，其实你只是让“他”取代他的位置，好补平你心中的缺而已。这种不是爱上别人，只是你很需要有人陪，这时候那个“他”可能快乐可能受偟，因为你只是想换个温柔试试，故伤害也就造成了。
每个人都有决定权去选择他们所要爱情，是否会幸福是否会快乐。等到那天你发现了真爱就会知道了，说不定默默关心你的那个人最后会成你的真爱。爱到最后不是你相信了对方，而是你给了对方让你信任的理由。彼此之间如果能给多点谅解，或许幸福就会降临在你们身上。
你要选择维持还是去破碎感情，一切就甶你决定了，是吗?
1、跟你的乐器做朋友，成为彼此的“战友”
举一个不太恰当的例子，你演奏的乐器，你和它的关系应该像战士和他的武器一样，无论是什么样的武器，对军人来说，它都是生死与共的“战友”，对待乐器，我们也应当培养这种意识，它不仅仅是乐器，它还是我们荣辱与共的“战友”。当你和它在一起的感觉就像是和自己的朋友待在一起的时候，你就会感到自然和舒服，又怎么会感到枯燥呢。
2、 与乐器合二为一，学会倾听彼此的“声音”
演奏的时候要全神贯注，让自己与乐器、音乐成为一体，形成高度的默契，努力让自己沉浸在音乐中，感受乐曲所体现出的情感。学会倾听彼此的“声音”，这里所说的“声音”，不仅仅是乐器发出的声音，还有演奏者自己内心的“声音”， 与乐器分享你的喜怒哀乐。通过听你的演奏，感受你的演奏，将你的感受通过音乐的方式（声音）传送给人们，和大家快乐着你的快乐，悲伤着你的悲伤等等。这样的你，还哪有功夫和时间来理会“枯不枯燥”呢？
3、 对演奏的乐曲，展开无限的想象
在演奏一首乐曲的时候，把自己对曲子的理解跟想象力结合起来，让思绪跟着曲子走，发挥你艺术的想象力，为曲子赋予生命，这样的演奏过程就不再是机械地重复每一指法，每一音符，天马行空，如何演绎就看你了！
4、转移注意力
当你觉得今天吹奏没状态时，不要强迫自己，通过一遍又一遍的吹去找状态，可以试着转移自己的注意力，比如：可以跟小伙伴聊聊天，跟老师聊聊这首曲子的创作背景，了解一下作者的创作目的之类，一方面可以加深自己对乐曲的了解，也能帮助自己慢慢找到演奏的状态。
5、 对自己的弹奏始终保持期待
这种期待可以是对吹奏技巧的期待，也可以是对曲子的理解，还可以是对灵感、惊喜的期待，不管什么方面，都要保持一种好奇心，去期待自己的演奏过程。使自己一直处在音乐的状态里。
6、 不要预先设计，跟着感觉走
学琴、练琴在你的脑海中应该成为自然而然的事情，不要刻意让自己进入这个过程。音乐是一个享受的过程，有负担或是特意而为之就会让这个过程变得很别扭（演奏者）。我们努力提高我们吹奏的技巧和对音乐的直觉，是为了可以做好准备，无论当一首歌需要我们以怎样的方式去演奏，我们都可以胜任。在学琴、练琴的时候，不要预先去设计，要让这个过程随着你的感觉去发展。
7、 自我暗示和鼓励，增强自信心
当坏情绪露出苗头时，可以选择弹一些节奏比较快的曲子，使坏情绪随着曲子的节奏得到释放，并在心里暗示自己，努力寻回自己的好状态，也可以暂时性的吹一些自己拿手的曲子，以此增强自己的自信心。
8、 树立榜样，激励自己
每一个学琴的人，心里都有一个无法企及的目标或榜样，可以是一个人、也可以是一首曲子，更或是一个机会，将它们放在一个比较明显的地方，当有砸琴的冲动涌现时，看看自己的偶像，看看别人是如何吹奏的，那指法、那速度，还有你期待已久的机会，再不努力，机会要溜走啦！想想这些，还是安抚下自己那颗躁动的小心脏，继续吹吧