但很多人理解的唱功其实就是“高音、巨肺”，或者自己喜欢就是唱功好。
然而，很多人的观点都透露出偏执和唯我独尊的气息。
越是所谓实力派歌手的歌迷，这个情况越严重，这也或是一种常态通病。
个人很喜欢，所以做了简评，结论是二人各有特色并交相辉映。
引来部分谭咏麟粉丝不满，比如说谭咏麟咬字精细度比郭富城要高几个层次，还有说谭咏麟的演唱澎湃无端而郭富城格局不够的，甚至还有人跳出来说郭富城炫技。
论咬字郭富城无疑完胜，而且他中后期声音的凝练度特别高，听他的歌足够多，会发现他声音精致到没有爆点，这是后期苦练的结果，相形之下，郭富城唱腔显得更干净利落。
如果仔细倾听，郭富城也明显植入了更多个人情感，喉音和时时带入的暗哑，这是校长略欠缺的。
关于炫技这一条，他可能根本不懂郭富城演绎这首歌用了什么技巧，最突出的其实是他独具特色的尾音颤音，变成了脱离于音律之外的独立存在，气息悠长至后半程变成清唱，却独具声学美感。
当然，上次有伦迷专门去听了对比，然后说郭富城录制效果还是很不错的，但现场一定比不过校长。
没问题，校长是前辈，所以还是用交相辉映的评价结论。
这两首歌曲都可属于流行乐里的超高难度，尤其是张学友的《头发乱了》，几乎全程运行在音域顶端兼假声应用令人叹为观止，郭富城这首《跳舞大王》则尤其强调真声力量和真假声转换唱法。
比如随手一列，是谭咏麟、张国荣还是林子祥或者李克勤？他们也有快歌，比如谭咏麟的《爱情陷阱》、张国荣的《无心睡眠》，林子祥或选《阿LAM日记》，李克勤则是《 VICTORY》，但论及难度都不及上述两首天王作品。
四个人里面，林子祥的音域毫无问题，声音力量也足够，巅峰期驾驭《头发乱了》应该可以，但《跳舞大王》这风格可能适应不了。
当然也或许对几位歌手的歌曲有所遗漏，欢迎他们的歌迷例举同等难度歌曲大家讨论和印证。
如果郭富城再拿《化妆舞会》或者《埋伏》、《强》之类的歌曲出来，张国荣能跳但音域到不了，其他三位只能站着唱，感觉李克勤可能也够呛，他音域上限并不高，若再加一首《纯真传说》，就算不用跳舞，他们又能不能唱出那种具摇滚意味的英伦情歌感觉？
又比如张学友的《有个人》、《我醒着做梦》和《李香兰》，假声极为突出，但另外四位歌手这方面并不突出，起码来讲不如歌神玩得如此频繁而出神入化。
可能很多人会说刘德华这首歌很容易唱，那是必然，因为刘德华音域本身就偏低，但不代表其他人诠释这首歌能比他更好，那种大气沧桑的意味，绝无仅有，黎明这首《色情男女》也是假声应用的代表性作品。
张学友和郭富城分别翻唱过《一起走过的日子》，但都没有刘德华那种韵味，那林子祥、谭咏麟和张国荣、李克勤又是否可以？歌手的演绎和情感也是歌曲的其中一环，如不能达，也算作不可挑战，黎明的假声应用照样很出色，其他几位歌手又有多少这样的尝试？
又比如刘德华一首《你是我的女人》和黎明的《非我莫属》，都很有个人特点，换谁上去能有那种韵味？
如果说到这里都还不明白，那就该进入总结阶段了。
四大天王的唱功能力，在各自音域之内绝对都是顶级实力，这个毋庸置疑。
甚至他们歌曲的难度和所做的尝试、探索，都超越了他们的前辈们，这或许也可以视作他们持续十年垄断香港乐坛的根本原因，因为作品厚度真的足够。
他们承受的是最高强度的比拼，每个人都卯足了劲找歌、练歌和拼现场。
而动不动就提现场的，自己去翻每年的颁奖礼其实就一目了然。
这些努力，真的以为靠着“高音和巨肺”或者“喜欢不喜欢”就能够将之轻而易举抹杀？
所以所谓“不可挑战”，并不只在于歌曲本身，还在于精神与意志。
刘德华被黎明歌迷扔荧光棒砸过，也有过现场几乎破音，歌神张学友被讥讽只会玩弄假声，郭富城被嘲以舞取胜，黎明走音被连篇累牍报道，但他们在其后的岁月里，以作品说话，步步走高。
整个九十年代，IFPI周冠军数据榜，四大天王牢牢把持前四，台湾十大偶像榜刘德华连续六年冠军、十大写真及周边销售榜郭富城连续七年冠军，红馆演唱会场次也仅输给谭咏麟和徐小凤。
电影上的成绩就不谈了，拿出来就叫做欺负人。
这样的成绩，你凭一把嗓子就想挑战？
没有任何人的成绩是侥幸和偶然。
而郭富城改变了声线，挑战过各种难度的歌曲，也是四大天王中曲风最多样的一位。
刘德华则在限制音域内将自己打磨至不可挑剔的境地。