葫芦丝《竹楼情歌》欣赏教学讲解

《竹楼情歌》曲作者 李海鹰1954年生于广州。他从小喜欢音乐，很早就开始显露音乐才华。1970年，他才16岁就进入广州粤剧团，当上了小提琴手兼创作员。5年以后，他成为中国海军南海舰队文工团的小提琴手兼创作员。这期间，他被送到广州星海音乐学院作曲进修班学习了一年半。1982 年底到1997年3月，他在广东音乐曲艺团当创作员，《弯弯的月亮》就是这期间写出来的。从1997年4月起，他担任了广东电视台的音乐总监。 《竹楼情歌》是一首广为流传的葫芦丝、巴乌独奏曲。 

创作背景：云南省的少数民族大多集中分部在云南西部和南部的山地高原地区，这里虽然海拔较高、地形崎岖，但气候湿热。如云南省南部的西双版纳傣族自治州就是属于热带季风气候，再加上云南省拥有竹林广阔的竹林。竹楼便成了傣族人民最主要的也是最具有民族特色的民居形式。傣家竹楼由竹子做成，竹子之间排列有缝隙，可以通风散热。

竹楼的屋顶坡度很大，有利于排水。为了防潮，傣家竹楼的底部一般离地面2米左右，下面用几根坚固的竹子支撑起来，可以圈养牲畜。傣家竹楼多隐在浓密的绿荫之中，与周围的自然环境组成一副优美淡雅的图画。以其别具情趣的建筑式样和风格，把风景艳丽的西双版纳和瑞丽江两岸点缀得更加迷人。那些高大挺拔的椰子树、枝叶茂密的袖子树和果实累累的芒果树以及那摇曳多姿的凤尾竹，把一幢幢竹楼掩映在茂林修竹之中，真是幽美极了。

 在这么美的环境下，又有那么美丽、热情的傣族姑娘，有情的人当然要在竹楼上互诉情怀、倾吐衷言了，在幽静辽远的傣家竹楼、在平静幸福的生活中，傣族青年男女倾诉真挚动人的爱情。，平静中透露着热烈浪漫；宁静中包含着祥和质朴，于是便有了《竹楼情歌》这一葫芦丝名曲。

这首乐曲以其动听的旋律、真掣的情感，使众多的葫芦丝、巴乌爱好者及演奏者为之陶醉 描写傣家的竹楼和民族风情,其动听的旋律、真挚的情感，令人神往，为之陶醉。反映的是傣族青年男女在竹楼幽会的情景。 在幽静辽远的傣家竹楼、在平静幸福的生活中，傣族青年男女倾诉真挚动人的爱情。其情，平静中透露着热烈浪漫；其景，宁静中包含着祥和质朴。所谓“诗无达诂”，还是自己去慢慢品位，每人的体会都会不一样的。 　

全曲分为引子、主题、快板、尾声几部分。 

“引子”部分：在轻柔的背景音乐中，葫芦丝以自由的散板乐句，描绘出一幅清新、美丽的竹林晨景，为进入主题乐段作了极好的铺垫，引人入胜。（引子难度比较大） 

“主题”部分：是一段平稳却有对比、非常优美、极富傣族风味的主旋律，就像傣家青年男女在互诉衷情。 

“快板”部分：在优美的主题乐句之后，全曲进入了高潮乐段，一段无比欢快、跳跃的乐句，让人似乎看到了在幽静的竹林里、在美丽的瑞丽江边，那一对对傣家青年男女欢快起舞的情景。 　

“尾声”部分：一段表现青年男女们狂欢舞蹈的旋律过后，乐曲进入了尾声部分，再次响起了无比悠扬、优美的旋律，最后乐句以音量渐弱却又意犹未尽的方式结尾，让人联想到那一对对青年男女渐渐远去的身影......　

一、引子的演奏：对于初学者来说是有一定难度的，特别是第二句开始直到引子结束，在这一部分的演奏中需要的是音乐的流畅，手指的灵活，快慢的掌握，注意速度提示，需要特别提醒的是倒数第二句，在这一部分里每个音均用单吐音演奏，在前面慢速度吐音中为了避免咕音的出现，注意嘴唇的运用，当速度加快时嘴唇可不打开以免影响速度和旋律的流畅性。

二、行板的演奏：在行板的演奏中不存在技巧上的难度，节奏较易掌握，旋律优美，需要注意的是气息的运用，不能只是为了完成乐句而演奏，其实在这一段里有很深的情感底蕴，需要的是用心来演奏。特别是这几个四拍长音的演奏，注意虚指颤音和腹颤音的有机结合。一般情况下中音3的演奏虚指颤音用得多一些，其余长音尽量用腹颤音表现。

三、快板的演奏：小快板在整首乐曲中数最难的异端，可单从乐谱和节奏上来看并不难，那难在什么地方呢？主要是风格的处理上，所谓风格的处理，我认为主要是指音乐的抑扬顿挫，从技巧上来看一般会采用吐音、打音、叠音、滑音、颤音五种技巧，所以练习时可完全按乐谱上的标识符号来进行。

葫芦丝竹楼情歌（李春华讲解示范）

竹楼情歌 李春华示范：

葫芦丝 竹楼情歌 哏德全演奏_标清：

《竹楼情歌》曲谱